Paco Seoane Je mu 35 rokov a po takmer 20 rokoch venovaných svojej vášni pre realistické kreslenie žije v súčasnosti veľmi dôležitý umelecký moment. V roku 2014 predstaví svoje nové diela v Madride, Barcelone, Marbelle a La Coruñe a vystavuje aj mimo Španielska. Paco Seoane začal kresliť a maľovať s 5 rokmi povzbudil jeho stará mama a potom pracoval na zaplatení umeleckého výcviku kreslením a predajom realistických portrétov v ceruzke, drevenom uhlí, perách a perách. Študoval na Fakulte výtvarných umení a od roku 1997 začal vystavovať svoje kresby ceruzkou, dreveným uhlím a grafitom v mnohých galériách a výstavných sálach v Galícii a tiež v Madride, Alicante alebo San Sebastiáne. Paco prichádza do Peques a Más, aby predstavil svoju prácu, svoje skúsenosti, svoje vzdelávanie a najmä výstavy, ktoré uskutoční v roku 2014 a ktoré sa nazývajú tváre je to veľmi komplexný a globalizujúci umelecký projekt založený na realistickom portrétovaní ceruzkou. tváre Bude pozostávať z troch tematických aspektov: Expochildren, s deťmi ako protagonistami, Expowomen so ženami ako inšpirácia a Expocelebrities kde známe postavy sú vzorom ich ceruziek. Paco Seoane má rád motto, ktoré slúži ako motivácia a hovorí, že „je to iba veľkosť, ktorá sa stará o najmenšie detaily a potrápi ich.“
Aké typy kresieb robíte a aký je cieľ, ktorý chcete dosiahnuť?
Asi sedemnásť rokov sa špecializujem na internet realistické kreslenie a ceruzkový portrét, Kreslenie som začal iba s 5 alebo 6 rokmi a pokračoval som v zdokonaľovaní mojej techniky z pätnástich rokov, v ktorých som sa rozhodol venovať svetu realistického a súčasného portrétizmu. Spočiatku som ich začal vyrábať atramentom a používal som techniku pointilizmu. Začal som vykreslením prevažne rodiny a priateľov. Výsledky boli celkom realistické, ale stále viac som od seba požadoval viac a potreboval realistickejšie výsledky. Od 17 rokov a pred začiatkom kariéry výtvarných umení na Fakulte Pontevedra som začal robiť prvé individuálne výstavy realistického kreslenia uhlia a potom som dal „skok“ na ceruzku a stále som hľadal väčší realizmus Moje diela
Prečo ste sa rozhodli kresliť ako umeleckú disciplínu?
Napriek tomu, že maľujem už od mladosti a tiež na fakulte, je pravda, že som kreslil ľahšie a kde som prenášal všetko, čo som si myslel a cítil. Spomínam si, ako som napodobňoval kresbu, popri mojej starej mamičke, olejomalebných portrétov a krajín, ktoré maľoval na stojane. Pred takmer tridsiatimi rokmi mi dala môj prvý kufrík na ceruzku, môj prvý olejový sáčok a príručku na kreslenie a maľovanie, ktorú stále uchovávam aj po opustení nás. Kresba je pre mňa súčasťou môjho života, pretože kreslenie som vždy robila od detstva a bez kresby si deň čo deň predstavujem. Bola to pre mňa aj skvelá osobná terapia, pretože som bol veľmi mladý a samozrejme ju odporúčam všetkým.
Práca na jeho práci "Adrián". Ceruzka na papieri. (70 x 50 cm). Súkromná zbierka 2013 Ako dlho ste kreslili a kedy ste to začali robiť s plným nasadením?
Kreslil som od malička. Už ako dieťa som bol v škole vždy v predmete kresby a zúčastňoval som sa mnohých súťaží, ktoré som získal v škole na viacerých úrovniach kreslenia, a to aj keď mi boli udelené umelecké školiace výlety do Francúzska a Nemecka, aby som rozšíril svoje školenie, navštívil mnoho múzeí a Zoznámte sa s mnohými umelcami z prvej ruky. Myslím si, že moja babička mi pred odchodom pomohla objaviť moje povolanie, ale postupne som si uvedomil, že vo vnútri mám niečo, čo zo mňa vychádzalo veľmi plynulo a prirodzene, a že som to musel odovzdať a vyjadriť to ceruzkami.
Ak sa obzriem späť, vidím vždy sedieť vo svojej triede alebo vo svojej izbe kresliacimi perami, ceruzkami a čiernymi a modrými značkami. Kreslil som čokoľvek, čo ma napadlo, čokoľvek, čo ma trápilo, ktoré upútalo moju pozornosť, uvoľnilo ma alebo ma prinútilo väčšinou sa vyhnúť problémom: krajiny, tváre, telá, domy, autá, motocykle a všeobecne Všetko, po čom túžim v každom okamihu.
Ako dieťa som si nebol vedomý, že môj koníček sa stane mojou vzácnou profesiou
Vo veku 9 alebo 10 rokov ma moja vášeň pre kreslenie viedla k tomu, že som sa prihlásil do triedy kresby ako mimoškolská aktivita, aby som sa dozvedel viac o tejto disciplíne, ktorá ma zaujala. Každú sobotu ráno som odchádzal z domu svojich rodičov skoro ráno a šiel som po vysokej svahu do školy, aby môj učiteľ kreslenia pokračoval vo vysvetľovaní trikov a zdrojov, takže moje kresby sa zlepšovali a získavali plasticitu a realizmus. Pamätám si, že som v tej sezóne kreslil zátišie a mnoho každodenných postáv okolo seba, aby som sa naučil, ako pracovať na čipkách, šupinách, tieňoch a zväzkoch. Práca spočiatku monotónna a dosť nudná, ale v priebehu rokov som si uvedomil, čo všetko tá fáza učenia a zlepšovania bude robiť.
Ako anekdotu môžem uviesť, že pri viacerých príležitostiach som pomohol spolužiakom zložiť skúšku kreslenia a pripraviť ich umelecké diela, pretože pre mňa to bol skôr „koníček“ ako predmet. Je tiež pravda, že som hľadal nejaký hnev učiteľa za to, že som sa venoval kresbe pod knihami, keď vysvetľovali lekciu. Napriek týmto neoficiálnym a nedospelým trestom by mi však niektorí z mojich profesorov neskôr v priebehu rokov objednali karikatúry a dokonca aj portréty. Dnes mám krásnu a príjemnú spomienku na túto dobu iba za 12 alebo 13 rokov a pravdou je, že som si nedokázal predstaviť, že by som sa po viac ako 20 rokoch mohol profesionálne venovať svetu realistickej kresby, portrétizmu a umenia v všeobecne. Možno, že v tých rokoch som to urobil bez toho, aby som si bol vedomý, že tento koníček by sa stal o niekoľko rokov neskôr v mojej obetavosti a mojej vzácnej profesii.
Umelec so svojou prácou „Princ, ktorý vytvoril sny“. Ceruzka na papieri. (50 x 35 cm). 2013 Prečo pracujete s realizmom a predovšetkým, zdá sa, ľudia ako cieľ svojich diel?
Kreslil som o mnohých témach, ale v posledných rokoch som čerpal z toho, čo rád pracujem a čo mi najviac sprostredkuje, čo je ľudská postava a portrét mužov, žien, detí, detí a dokonca aj domácich miláčikov. Toto je téma mojich posledných výstav a tých, ktoré čoskoro oslávim. Mojím cieľom bolo vždy „vykresliť“ telo i dušu každého z mojich vyobrazených postáv alebo modelov.
Prečo ste si vybrali ceruzku a čiernobielu farbu pre svoje diela?
Jedného dňa dúfam, že sa dostanem dostatočne silný na to, aby som podrobnejšie vysvetlil, prečo som sa rozhodol pre svoju prácu urobiť bez farby. Je to veľmi osobný dlhý príbeh, ktorý vychádza z môjho detstva a najmä z môjho dospievania. Bolo to veľmi ťažké a ťažké štádium môjho života, v ktorom sa vyskytlo veľa problémov v mojej rodine a ktoré ma viedli k tomu, aby som sa stal nezávislým a „odišiel z domu hľadať svoj život“ s menej ako 19 rokmi a do dňa dnes.
To, čo ma najviac kreslí a inšpiruje, je ľudská postava
Môžem vám povedať, že od svojich 15 rokov som predával atramentové portréty, aby som mohol mať nejaké peniaze na svoje výdavky, a v 19 rokoch som sa rozhodol odísť z domu môjho otca, aby som skombinoval svoju umeleckú prácu s inými dielami, ktoré som musel dosiahnuť. Takto to všetko začalo. Nemohol som študovať všetko, čo som chcel, pretože v tom čase bola veľmi ťažká hospodárska situácia. Môj otec sa nikdy nepáčil myšlienke, že som sa rozhodol študovať výtvarné umenie, a nikdy som nebol za to, aby som „strácal čas“ kreslením namiesto toho, aby som študoval inú kariéru s budúcnosťou. Je to niečo, čo si pamätám s dostatočnou bolesťou, úzkosťou a veľkým zármutkom. Môj otec, s ktorým som žil v posledných rokoch predtým, ako som sa emancipoval, by ma vždy rád začal študovať architektúru, ale niečo mi hovorilo, že mojím povolaním a mojím osudom bude kreslenie, ako mi vždy hovorila moja stará mama: “ Paco, neprestaj kresliť. Pokúste sa robiť a žiť podľa toho, čo vás robí šťastným. ““ A to je to, čo sa snažím každý deň, zatiaľ čo si to pamätám, akoby to bolo včera.
Prečo čiernobiele? Pretože som sa vždy cítil „identifikovaný a chránený“ čiernou farbou, pre mňa to bolo ako „štít ochrany“, akýsi vážny a diskrétny „tmavý kabát“ pre mňa a pre moje diela. Čierna je moja „obľúbená farba“ od detstva, dokonca aj na šaty. Moje skúsenosti a spôsob, akým som bol, mi neumožnil identifikovať alebo prejaviť svoju prácu pomocou farieb a od tohto veku som sa snažil získať dôstojnú čiernobielu kresbu, aby som sa snažil mať rovnaký expresívny a umelecký potenciál ako ktorýkoľvek iný. práca vykonávaná so živými a intenzívnymi farbami. Aj kresba ceruzkami bola najčistejšia a najúspornejšia, aby som ďalej ukazoval môj „vnútorný svet“. Umelecký umelec potrebuje a priori menej priestoru a menej nástrojov na prácu ako maliar alebo sochár.
Moje najväčšie vplyvy sú klasické realistické umenie. Som hlbokým obdivovateľom všetkého diela Velázqueza a Leonarda da Vinciho, aj keď som dnes veľmi ovplyvnený aj súčasnou čiernobielou fotografiou, ako napríklad skvelého fotografa Sebastiao Salgada. Vo svete súčasnej kresby existujú veľké realistické karikaturisty, rôzne národnosti a mnohí z nich dokonca aj moji priatelia, s ktorými zdieľam veľa obáv vďaka komunikačnej sile sociálnych sietí.
„La Petite Marie“. Ceruzka na papieri. (50 x 35 cm). 2013 Aké veľkosti a formáty sa rozhodnete vykonať pre svoje diela?
Moje najmenšie diela sú 50 x 35 centimetrov a najväčšie sú 100 x 70 centimetrov, aj keď dokážem vyrobiť kresby a portréty až do rozmerov 200 x 200 centimetrov. Čas realizácie jedného z mojich diel závisí predovšetkým od týchto dvoch faktorov: formátu diela a jeho technických ťažkostí.
V závislosti od veľkosti a obtiažnosti trvá zvyčajne jeden až dva týždne, kým dokončím jednu z mojich malých diel, a až osem týždňov, pokiaľ ide o moje väčšie diela.
Kde nájdeme vaše vystavené práce v roku 2014?
Tento rok 2014 premiéra 10. mája EXPOGIRA v galérii Montsequi v Madride a potom so svojimi prácami cestujem do Marbelly v Barcelone, do Coruñy a určite do svojej vlasti Marín v provincii Pontevedra. Presný dátum každej premiéry zatiaľ nie je uzavretý, ale môžete si ich prezrieť čoskoro na mojej stránke Facebook a Twitter, kde denne aktualizujem svoje diela, dátumy môjho vystavenia, nové provízie atď.
"Slzy hladu." Ceruzka na papieri. (50 x 35 cm). Súkromná zbierka 2013 Pracujete na objednávke?
Áno, ako som už spomenul, pracujem už niekoľko rokov v komisii. Najmä portréty detí a dospelých. Tento rok 2013 som urobil obzvlášť veľa portrétov detí, pretože budú tiež súčasťou mojich expogira DETI 2014, Putovná výstava o mojom „osobnom pohľade“ na svet detí, ktorá sa bude presne nazývať „DETI: PODŤAŽKOU ALEBO DISKLAMOU“. Zobrazil som mnoho detí rôzneho veku, rás a spoločenských vrstiev. Som veľmi nadšený týmto konkrétnym projektom, pretože si myslím, že to bude veľmi emocionálna expogira a že prinesie veľmi pozitívne pocity na verejnosti. Tento posledný rok som urobil veľmi krásny casting, do ktorého sa zapojilo mnoho detí, aby sa zobrazil na tejto výstave.
Okrem tejto vízie o deťoch v roku 2014 vystavím aj portréty, ktoré som vytvoril niekoľkým známym postavám zo sveta komunikácie, kina, hudby, architektúry, umenia a kultúry. Premiéra tejto výstavy bude v Galérii Montsequi v Madride tiež 10. mája 2014 a určite s nimi budem cestovať aj do Marbelly pred týmto letom.
"Moja prvá výzva, život." Ceruzka na papieri. (70 x 40 cm). 2013 Aké štúdie ste urobili?
Ako som už povedal, keď som bol dieťaťom, maľoval som, ale hlavne kreslil. Začal som ako dieťa so svojou babičkou a v mojom školskom veku navštevovaním mimoškolských kurzov kreslenia. V dospievaní som sa venoval štúdiu renomovaného galícijského umelca Norberta Olmeda, ktorý ukončil moje umelecké vzdelanie, až kým som nezačal študovať na Fakulte výtvarných umení. vsaďte viac na moje kresby, aby som sa na zajtra venoval.
Počas obdobia študenta na fakulte som kombinoval akademické vzdelanie s mojimi prvými kolektívnymi a individuálnymi výstavami, ktoré som vybral na účasť na mnohých kolektívnych a multidisciplinárnych umeleckých súťažiach. Vzhľadom na moju nedostatočnú finančnú podporu na pokračovanie v štúdiu a v dôsledku toho, že som musel ísť ďalej, som nemal inú možnosť, ako opustiť štúdium na fakulte, aby som si našiel prácu, ktorá by mi umožnila zvýšiť môj zdroj príjmu, a tak som mohla pokračovať v čerpaní a odhaľovať. moje práce a stávky na môj ťažký a vzdialený sen, ktorý mal žiť podľa kresby.
Ako si dokážete predstaviť, cesta nebola vôbec ľahká alebo príjemná, musela pracovať na mnohých veciach naraz, vo dne iv noci, ale napriek všetkému stále hovorím, že to stálo za to a stále za to stálo, pretože To ma privádza bližšie a bližšie k môjmu šťastiu a osobnému naplneniu. Mám 35 rokov a myslím si, že mám ešte dlhú a intenzívnu cestu. Cesta, ktorú som si vybral, tá, ktorá ma inšpiruje, a tá, ktorá ma každý deň trochu viac motivuje.
"Lola". Ceruzka na papieri. (50 x 35 cm). Súkromná zbierka 2013 Aké sú skúsenosti s publikovaním veľkej časti vašej práce na sociálnych sieťach?
Pre mňa to bola jedna z najlepších vecí, ktorá sa mi skutočne stala. Nikdy som si nepredstavoval, že by to bolo možné pred príchodom internetu a sociálnych sietí. V relatívne krátkom čase som bol schopný sa dostať na mnoho miest na svete a našťastie moje ceruzky sú známe na mnohých miestach a mnohými ľuďmi rôznych národností. Pre mňa je to už dôvod cítiť sa veľmi šťastný a veľký osobný a umelecký úspech.
Prostredníctvom sociálnych sietí, ako sú Facebook alebo Twitter, prijímam a cítim každý deň podporu a obdiv mnohých priateľov a nasledovníkov, ktorí zdieľajú a vážia si moju životnú cestu, rovnako ako sprostredkujem svoje „realistické kresby“, keď ich nazývam „realistické kresby“ ,
Sociálne siete mi umožnili šíriť svoju prácu po celom svete
Neviem, či to bude najlepšia cesta, najužitočnejší nástroj alebo najvhodnejšia platforma, ktorá bude známa a osobitne uznávaná, ale je to veľmi dôležitý prostriedok a cesta. Navyše, v mojom konkrétnom prípade, sociálne siete mi veľmi pomohli zdieľať svoje emócie prostredníctvom mojich kresieb a vďaka tomu bolo veľmi potešiteľné prijímať každý deň lásku a povzbudenie všetkých ľudí, ktorí sledujú a stavia na vašu prácu. , Okrem toho je pravda, že som tiež otvoril mnoho dverí pri prijímaní objednávok, návrhov na výstavy mnohých majiteľov galérií, spolupráce s inými umelcami, charitatívnych výstav, účasti na súťažiach atď.
"Skrytie Malej Rogue." Ceruzka na papieri. (70 x 40 cm). Súkromná zbierka 2013 Kto boli tvoje idoly malej kresby a ako si sa vyvinul od svojich prvých kresieb?
Ako som už povedal, mojimi inšpirátormi boli najmä Velázquez a Leonardo da Vinci. Keby som si mal vybrať dokonca aj svoje obľúbené diela, neváhal by som si vybrať „Forge of Vulcano“ a „Las Meninas“ od Velázqueza, „Poslednú večeru“ od Leonarda de Vinci alebo jeho slávnu kresbu „Vitruvian Man“. Vďaka nim som si užil potešenie kresliť ľudskú postavu, predsudky, portréty, výrazy tela mužov a žien, lásku k štúdiu anatómie atď.
Ďalšími mojimi obľúbenými maliarmi boli Goya, Dacroix alebo Gericault, aj keď obdivujem aj iné štýly, ako je kubizmus, surrealizmus a dokonca abstrakcia, ktoré dokážem spoznať diela Pabla Picassa, Salvador Dalí, Barceló, Miró alebo Antoni Tapies. Všetci z nich veľa prispeli k mojej umeleckej evolúcii, ale som si istý, že sa to stalo 100% umelcov, ktorí sa v tele i duši venujú realistickému umeniu. Každý môže mať svoje osobné vplyvy, ale nepochybne sú tu umelci, ktorí nás ovplyvnili a nás všetkých označili. Milujem sochárstvo, ako aj klasické, najmenej minimalistické a avantgardné. Veľmi ma inšpirovali vidieť živé diela, ako napríklad „El David“ od Michelangela, diela Chillidy, Giacomettiho alebo môjho obdivovaného galícijského priateľa a krajana Francisca Pazosa.
Portrét novinárky Nacho Montesovej. Ceruzka na papieri. (70 x 50 cm). Súkromná zbierka 2013 Kto podľa vášho názoru a kritérií odkazuje na kresbu v súčasnosti v Španielsku a vo svete?
Úprimne povedané, dnes moje referencie v kresbe v Španielsku sú pre mňa Carlos Muro a Carmen Mansilla. Dvaja skvelí a veteránski umelci a umelci. S Carmen Mansilla mám tú česť momentálne vystavovať na Národnej cene za kreslenie Antonio del Rincon z Guadalajary v ktorom bola tento rok ocenená ako víťazka. Okrem toho sú tu aj iní umelci, ktorých obdivujem a sledujem, ako napríklad Marcos Rey, galicijský ako ja a Rubén Belloso. V disciplíne maľby a konkrétne na portréte v Španielsku si vážim a veľmi ma inšpirujú nádherné a veľkolepé diela Antonia Beguera (olejomaľba) alebo Alberta Perucha (digitálna maľba), Ascensión Serrano Martín (olejomaľba) a Enrique Donoso. (olejomaľba), kolegov umelcov a priateľov, ktorí svoju prácu žijú s vášňou.
Mimo Španielska musím povedať, že hlboko obdivujem prácu Omara Ortiza, Paola Troila, Magdy Torres Gurzu, Simona Hennesseyho, Alyssa Monks, Pascual Parra a samozrejme Dirk Dzimirsky.
Portrét Kiko Matamoros Hernández. Ceruzka na papieri. (100 x 35 cm). Súkromná zbierka 2013 Aké sú vaše ďalšie projekty?
Moje ďalšie projekty pre tento rok sú väčšinou moje expogira, ktorá sa otvára v galérii Montsequi v Madride a to bude pokračovať cez Marbella, Barcelona a La Coruña. Samostatná a putovná výstava, na ktorej vystavím svoje „kresby detí sveta“ a tiež moje portréty známym postavám z tejto krajiny, ktoré sa rozhodli pre moje ceruzky, ktoré ich zobrazia: spisovateľ a novinár Nacho Montes, moderátor Jesús Vázquez, herečka Ana Milan, návrhárka Franco Quintáns, herečka Ana Gallego Coin, fotograf Máximo Arroyo, architekt Joaquín Torres alebo kadernícky a obrazový konzultant Antonio Garrido, televízny spolupracovník Kiko Matamoros a jeho partner model Makoke a mnoho ďalších.
Portrét moderátora Jesús Vázquez. Ceruzka na papieri. (70 x 40 cm). Súkromná zbierka 2013 Paralelne s mojimi výstavami samozrejme pokračujem vo svojich prácach a portrétoch v mojom ateliéri v Haliči.
Nakoniec ďakujem Paco Seoane čas venovaný Pequesovi a Másovi, štedrosť ich reakcií a ich záväzok zdieľať svoju prácu. Prajeme mu veľa úspechov na výstavách v roku 2014 a dúfame, že jeho kresby a kompozície mu stále dávajú radosť.
